园滋园味-园林建筑

园林建筑

独具特色的中国建筑，是辉煌的中华文明的重要组成部分，中国建筑与西方建筑和伊斯兰建筑一起组成了世界三大建筑体系。中国建筑是世界唯一以木结构为主的建筑体系，是中国人的伦理观、审美观、价值观和自然观的深刻体现。基于深厚的文化传统，中国建筑艺术的主要特点包括：突出皇权至上思想和严密的等级观念，宫殿和都城规划的成就最高；特别注重群体组合的美，建筑群以中轴对称院落式布局为主；尊重自然，注重与自然的高度协调；特别重视对中和、平易、含蓄而深沉的美的追求。除汉民族建筑外，中国各少数民族建筑也异彩纷呈，极大地丰富了中国建筑体系的整体风貌。历史上，中国建筑在艺术特色和技法上重视中外交流，曾对日本、朝鲜、越南和蒙古等国建筑产生过重大影响。今天，现代的中国建筑在保留传统风格的同时，也借鉴西方的艺术特色，兼容并收，不断发展。

园林建筑Q&A

1.园林与园林建筑之间的关系
园林建筑艺术与园林艺术同出一炉，同时产生，共同发展。园林建筑艺术是园林艺术的重要组成部分。由此看来，园林建筑是由于园林的存在而存在的，没有园林与风景，就根本谈不上园林建筑这一种建筑类型。

2.园林建筑的分类
（1）按使用功能的不同分类
①园林建筑小品
    园林建筑小品以装饰园林环境为主，注重于外观形象的艺术效果，同时要符合其使用功能。包括园椅、栏杆、围墙、解说牌、园桥、园灯等。
②游憩性建筑
    游憩性建筑供游人休息、游赏用，要求既有简单的使用功能，又要有优美的建筑造型。如：亭、廊、花架、榭、舫等。
③文化娱乐性建筑
    文化娱乐性建筑供游人在园林中开展各种活动用。如：游艺室、俱乐部演出厅、露天剧场、各类展览室、体育场、游泳馆、旱冰场等。
④服务性建筑
    服务性建筑主要为游人在游览途中提供一定的服务。如：游船码头、小卖部、茶室、餐厅、接待室、小型旅馆、厕所等。
⑤园林管理类建筑
    园林管理类建筑主要供内部工作人员使用,包括园林大门、办公管理室、实验室、栽培温室、食堂、杂务院、仓库等。
（2）按传统形式分类
    我国传统园林建筑具有因地制宜的总体布局，富于变化的群体结合，丰富多彩的立体造型，灵活多样的空间分隔，协调大方的色彩运用，在世界建筑史上是独树一帜的。
    园林建筑按传统形式分有亭、廊、榭、舫、楼、阁、厅、堂、殿、馆、轩、斋、塔、台等。

3.汉代木构架形成的屋顶有哪五种基本形式？
在建筑造型上，汉代由木构架形成的屋顶已具有庑殿、悬山、囤顶、攒尖和歇山这五种基本形式。

4.我国古代造园的高潮期出现在哪个朝代？为什么？
   宋代是中国园林与园林建筑在理论与实践上走向更高水平发展的一个重要时期，同时也是中国造园活动的高潮期。在这一时期，各类园林建设轰轰烈烈，由于政治环境宽松，各类园林互融长处，加上其他文化艺术门类的发展和渗透，园林艺术水平提高很快，完全进入了写意山水园林创作境界，全面地表现出中国园林艺术的风格特征。园林建筑在选址、布局以及营造技术和艺术水平上发展到高超的地步，成为后世的典范。另外，在叠山、理水、植物配置等方面也取得很大的艺术成就。

5.法国勒诺特式园林与意大利文艺复兴时期园林区别是什么？
    法国勒诺特式园林中的水池、喷泉台阶、雕塑等建筑小品以及植坛、绿篱均严格按对称均匀的几何格式布置,较之意大利文艺复兴园林更明显地反映了有组织有秩序的古典主义原则。它所显示的恢宏的气度和雍容华贵的景观也远非后者所能比拟。

6.怎样通过突出主体来达到统一？
    在空间的组织上，可以用大小空间的差异与衬托来突出主体。通常,以高大的体量突出主体，是一种极有成效的手法，尤其在有复杂的局部组成中，只有高大的主体才能统一全局，获得主从统一的关系。

7.建筑设计中虚实、明暗分别是指什么？
    建筑形象中的虚是指实墙，虚是指空洞(门、窗、空廊)；就空间的开合而言，开朗为明，闭锁为暗，就空间中的光影变化而言，光则为明，影则为暗。

8.构成建筑物均衡的关键是什么？
    建筑物的均衡，关键在于有明确的均衡中心(或中轴线)，如何确定均衡中心，并加以适当的强调，这是构图的关键。

9.建筑设计中比例与尺度之间的关系
    尺度与比例之间的关系是十分密切的。良好的比例常根据人的使用尺寸的大小所形成，而正确的尺度感则是由各部分的比例关系显示出来的。

10.什么是视角比值？它与赏景的效果有什么关系？
    一般情况主要视点赏景的控制视锥为60°~ 90°, 或视角比值H:D (H为景观对象的高度,在园林建筑中不只限于建筑物的高度 , 还包括构成画面中的树木、山丘等配景的高度，D为视点与景观对象之间的距离)约在1:1至1:3之间。若在庭院空间中各个主要视点观景，所得的视角比值都大于1:1 , 则将在心理上产生紧迫和闭塞的感觉;如果小于1:3, 这样的空间又将产生散漫和空旷的感觉。

11.园林建筑的色彩与材料的质感之间的联系
    色彩有冷暖、浓淡的差别，色的感情和联想及其象征的作用可给人以各种不同的感受。质感则主要表现在景物外形的纹理和质地两个方面。纹理有直曲、宽窄、深浅之分；质地有粗细、刚柔、隐显之别。质感虽不如色彩能给人多种情感上的联想、象征，但它可以加强某些情调上的气氛。色彩和质感是建筑材料表现上的双重属性，两者相辅共存，只要善于去发现各种材料在色彩、质感上的特点,并利用韵律、对比、均衡等各种构图变化，就有可能获得良好的艺术效果。

12.建筑空间的概念和意义
    一般将由基础、墙垣、屋顶等实体所范围起来的“空”的部分，称为建筑空间。建筑空间包括室内空间、建筑围成的室外空间以及两者之间的过渡空间三部分。
人们从事建造活动，花力气最多、花钱最多的地方是在建筑物的实体方面，而真真具有实用功能的部分则是“空”的部分。因此，现代建筑师都把空间的塑造作为建筑创作的重点来看待。

13.怎样才能获得园林空间的美感？
    空间跟随着生活,多种多样的生活就要求多种多样的空间。人们在园林内的活动,要求“可望、可行、可游、可居”,当然就要求创作出与这种需要相适应的园林空间。要“望”、要“行”,就要有供远眺的开放空间,又要有供近赏的庭园空间,还要有游廊这样的连续的流通空间；要有静态空间,又要有动态空间,要“游”、要“居”,就要有室内空间,也要有室外空间,有公共性的活动空间,又有私密性的独立空间。
把这种空间上的大与小、静与动、敞与闭、室内与室外、公共性与私密性,按人的活动节奏、视觉特点和美的规律巧妙地组合起来，就是人们获得园林空间美感的根本奥秘。

14.内向型空间的基本构成方式
    建筑布局多顺乎地形地貌的特征,自由活泼地相机布置，一般把主体建筑布置于重点部位，周围以廊、墙及次要建筑相环绕，内外空间流通渗透，轻巧灵活，具有浓厚的园林建筑气氛。

15.我国传统的美学观念与空间意识是什么？
    依据我国传统的美学观念与空间意识是美在意境，虚实相生，以人为主，时空结合—而总是把空间的塑造放在最重要的位置上。当建筑物作为被观赏的景观时，重在其本身造型美的塑造及其与周围环境的配合；而当建筑物作为围合空间的手段和观赏景物的场所时，侧重在建筑物之间的有机结合与相互贯通，侧重在人、空间、环境的相互作用与统一。

16.为何要进行空间的渗透处理？
    在园林建筑空间处理时，为了避免单调并获得空间的变化，常常采用空间相互渗透的方法。人们观赏景色，如果空间毫无分隔和层次，则无论空间有多大，都会因为一览无余而感到单调乏味；相反，置身于层次丰富的较小空间中，如果布局得体能获得众多美好的画面，则会使人在目不暇接的视觉感受过程中忘却空间的大小限制。因此，处理好空间的相互渗透，可以突破有限空间的局限性取得大中见小或小中见大的变化效果，从而得以增强艺术的感染力。

17.对景概念和构成对景的条件
    指在特定的视点，通过门、窗、洞口，从一空间眺望另一空间的特定景色。对景能否起到引人入胜的诱导作用与对景景物的选择和处理有密切关系，所组成的景色画面构图必须完整优美。视点、门、窗、洞口和景物之间为一固定的直线联系，形成的画面基本上是固定的，可以利用窗、洞口的形状和式样来加强画面的装饰性效果。

18.借景的目的、内容和方法
    借景的目的是把各种有形、声、色香上能增添艺术情趣、丰富画面构图的园外因素，引入本园内，使园内空间的景色更具特色和变化。
    借景的内容有：借形、借声、借色借香几种。
    借景的方法则包括“远借、邻借、仰借、俯借、应时而借”。

19.什么是空间序列？怎样构成空间序列？
    将一系列不同形状与不同性质的空间按一定的观赏路线有秩序地贯通、穿插、组合起来，就形成了空间上的序列。序列中的一连串空间,在大小、纵横、起伏、深浅、明暗、开合等方面都不断地变化着，它们之间既是对比的，又是连续的。
    人们观赏的园林景物，随时间的推移、视点位置的不断变换而不断变化。观赏路线引导着人们依次从一个空间转入另一个空间。空间序列的后部都有其预定的高潮，而前面是它的准备。建筑师按园林建筑艺术目的，在准备阶段使人们逐渐酝酿一种情绪，一种心理状态，以便使作为高潮的空间得到最大限度的艺术效果。

20.什么是园林建筑小品？
    园林建筑小品是指园林中体量小巧、功能简单、造型别致、富有情趣、选址恰当的精美构筑物。园林建筑小品在园林中既作为实用设施,又作为点缀风景的艺术装饰小品。

21.园林建筑小品的设计原则是什么？
   巧于立意
   独具特色
   将人工融于自然
   精于体宜
   符合使用功能及技术要求

22.适宜布置园椅的场所有哪些？
    一般宜选择在游人需停留休息之处，以及有景可赏之处。如广场周边、林荫路旁、湖面沿岸、林荫之下、山腰休息台地等。要选择优美、有景可赏之处，应注意遮荫与适当的安静。

23.园椅设计的基本尺度有哪些？
    一般园椅坐板面高度为35～45cm，坐板水平倾角6°～7°，椅面深度为40～60cm，靠背与坐板夹角为98°～105°，靠背高度为35～65cm，1人座位宽度为60～70cm。

24.栏杆分为哪几种类型？
（1）围护栏杆：600～900mm
（2）靠背栏杆：900mm左右(其中座椅面高度为420～450mm)
（3）坐凳栏杆：400～450mm
（4）镶边栏杆：200～400mm，用于草坪、花坛、树池等周边

25.景墙的造景作用主要体现在哪些方面？
    景墙的造景作用不仅以其优美的造型来表现，更重要的是以其在园林空间的构成和组合中体现出来，我国园林空间变化丰富，层次分明，各种园林墙垣穿插园中，既分隔空间，又围合空间，各有风韵。园林墙垣可分隔大空间，化大为小，又可将小空间串通迂回，小中见大，层次深邃。景墙可以独立成景，与周围的山石、花木、灯具、水体等构成一组独立的景物。

26.砖墙主要通过什么来进行造型设计？
    主要通过变化压顶、墙上开漏窗、粉刷、线脚以及平面立体构成组合来进行造型设计。

27.园桥的位置选择有什么要求？
    位置通常选择水面和溪谷的较窄处，以减少桥的跨度；但有时为了取得能在水面上较长时间游览的游兴，也常常把桥做成各种曲折变化的形状，横越于水池、湖面上。

28.在解说牌的布置中，如何才能与周围环境相协调？
    若布置在窄长的环境中，宜采用贴边式布置，以充分利用空间；若在宽敞的环境中，则利用展览栏围合空间,还可布置休息椅凳，构成一定可游可感的环境。在背景景物优美的环境中,可采用轻巧通透的造型，以便与景物融为一体；反之，则采用实体展览墙,以“遮丑”。

29.装饰灯在园林中的作用是什么？
    装饰灯在园林中的布置并不在乎有多大照明度，而在于创造某种特定的气氛，起到渲染环境氛围，构成视线的焦点。

30.按亭的立面造型来分类，将其分为哪几类？
   单檐亭
   重檐亭
   三层檐亭

31.攒尖顶亭的结构做法有哪几种类型？
    按清式做法，有“扒梁法”和“抹角梁法”两种
    江浙一带的攒尖顶其做法有三种形式:用老戗支撑灯心术、用大梁支撑灯心木和用搭角梁的做法

32.如何在平地布置走廊？
    在园林的小空间中或小型园林中建廊,常沿界墙及附属建筑物以“占边”的形式布置。型制有在庭园的一面、二面、三面和四面建廊的,在廊、墙、房等围绕起来的庭园中部组景，形成兴趣中心,易于组成四面环绕的向心布置，以争取中心庭园的较大空间。

33.花架按上部结构受力情况可分为哪几种形式？
   简支式
   悬臂式
   拱门刚架式
   单体与组合式

34.中国古代水榭的基本形式是什么？
    在水边架起一个平台，平台一半伸入水中，一半架于岸边，平台四周以低平的栏水一侧特别开敞，有时建筑物的四面都立着落地门窗，显得空透、畅达，屋顶常用卷棚歇山式样,檐角低平轻巧,檐下玲珑的挂落、柱间微微弯曲的鹅颈靠椅和门窗、栏杆等都是一整套协调的木作做法，显示出匠师的智慧及其对自然的感情。

35.现代公园里的水榭设计应注意哪些问题？
    现代公园由于大量群众游园活动的需要,已非过去少数文人雅士在水榭中品茗赏景那种需求所能相比拟的。因此，在建筑的规模上适当加大，做得宽敞些，有足够的活动空间是完全必要的，但不能因此而不顾及建筑在园林空间环境中应具有的“身份”和恰当的“形象”，而损害了园林的整体性。

36.舫的基本形式是什么？
    舫的基本形式与真船相似，宽约丈余，船舫一般分为前、中、后三个部分，中间最矮，后部最高，一般做成两层，类似楼阁的形象，四面开窗，以便远眺。船头做成敞棚，供赏景谈话之用。中舱是主要的休息、宴客场所，舱的两侧做成通长的长窗，以便坐着观赏时有宽广的视野。尾舱下实上虚，形成对比，屋顶一般做成船篷式样或两坡顶，首尾舱顶则为歇山式样，轻盈舒展，在水面上形成生动的造型，成为园林中重要的景点。

37.公园大门的平面有哪几部分组成？
    公园大门的平面主要由大门、售票房、围墙、前场或内院等部分组成。公园大门出入口的空间处理包括大门外的广场空间和大门内的序幕空间两大部分。

38.按照公园大门的立面形式不同,可分为哪几种类型？
   柱墩式
   牌坊式
   山门式
   墙门式

39.牌坊式大门按其开间、结构和造型来区分又分为哪两种类型？
   门楼式牌坊
   冲天柱式牌坊

中国古典园林建筑宝典

　　古典园林都采用古典式建筑。古典建筑斗拱梭柱，飞檐起翘，具有庄严雄伟、舒展大方的特色。它不只以形体美为游人所欣赏，还与山水林木相配合，共同形成古典园林风格。
　　园林建筑物常作景点处理，既是景观，又可以用来观景。因此，除去使用功能，还有美学方面的要求。楼台亭阁，轩馆斋榭，经过建筑师巧秒的构思，运用设计手法和技术处理，把功能、结构、艺术统一于一体，成为古朴典雅的建筑艺术品。它的魅力，来自体量、外型、色彩、质感等因素，加之室内布置陈设的古色古香，外部环境的和谐统一，更加强了建筑美的艺术效果，美的建筑，美的陈设，美的环境，彼此依托而构成佳景。正如明人文震亨所说：“要须门庭雅洁，室庐清靓，亭台具旷士之怀，斋阁有幽人之致，又当种佳木怪箨，陈金石图书，令居之者忘老，寓之者忘归，游之者忘倦。”
　　园林建筑不象宫殿庙宇那般庄严肃穆，而是采用小体量分散布景。特别是私家庭园里的建筑，更是形式活泼，装饰性强，因地而置，因景而成。在总体布局上，皇家园林为了体现封建帝王的威严，和美学上的对称、匀衡艺术效果，都是采用中轴线布局，主次分明，高低错落，疏朗有致。私家园林往往是突破严格的中轴线格局，比较灵活，富有变化。通过对、呼应、映衬、虚实等一系列艺术手法，造成充满节奏和韵律的园林空间，居中可观景，观之能入画。当然，所谓自由布局，并非不讲章法，只是与严谨的中轴线格局比较而言。主厅常是园主人宴聚宾客的地方，是全园的活动中心，也是全园的主要建筑，都是建在地位突出，景色秀丽，足以能影响全园的紧要处所。厅前凿池，隔池堆山作为对观景，左右曲廊回环，大小院落穿插渗透，构成一个完整的艺术空间。苏州拙政园中园部分，就是这样一个格局，以"远香堂"为主体建筑，布置了一个明媚、幽雅的江南水乡景色。
　　古典园林里通常都是一个主体建筑，附以一个或几个副体建筑，中间用廊连接，形成一个建筑组合体。这种手法，能够突出主体建筑，强化主建筑的艺术感染力，还有助于造成景观，其使用功能和欣赏价值，兼而有之。
　　常见的建筑物有殿、阁、楼、厅、堂、馆、轩、斋，它们都可以作为主体建筑布置。宫殿建在皇家园林里，供帝王园居时使用。它气势巍峨，金碧辉煌，在古典建筑中最具有代表性。为了适应园苑的宁静、幽雅气氛，园苑里的建筑结构要比皇城宫廷简洁，平面布置也比较灵活。但是，仍不失其豪华气势。
　　楼阁是在各地园林中普遍采用的一种建筑形式，给人的印象以高耸为主，有一种飞阁崛起，层楼俨以承天的气势。在造园中起着压住环保，成为主景的作用。它多建在抱山衔水，景色清幽，视线开阔的地方。
　　厅、馆、轩造型丰富。厅，一般内部较大，视野开阔，从厅内观景，山映月照，历历在目。馆，原是取秦汉“馆驿”和“宦宫客舍”之意为建筑命名。为便于赏景，一般都建在地势高爽的地方。轩的特征是前檐突起，出廊部分上有卷棚，即所谓“轩昂欲举”。现时也常有人把小的房舍称作轩，其意在于表示风雅。园林里的轩常是傍山临水而建，在平面布置上常常与院落景色连为体。厅、馆、轩的体量都要比宫殿、楼阁小，布置灵活，常被作为景区或院落的主体建筑，成为这个景区或院落的构图中心。
　　斋，本来是宗教用语，被移用到造园上来，主要是取它“静心养性”的意思，因而大都建在僻静的区域。在大型园林里，特别是皇家园林里的斋，如北京北海里的“养心斋”，不再是单指一座斋房，除了它本身，还有许多厅、馆、堂、轩等建筑。这种情况下的斋，已是院落的一种名称。
　　为了点缀风景，增加园景园趣，造园家还因地制宜地布置了一些亭、廊、榭、桥等小品建筑。这一类建筑物犹如京戏中的折子戏，音乐中的独奏，文学作品中的微型小说，形式活泼，轻松自如，在空间组合、艺术造型、创造景观上，都有着无与伦比的作用。特别是它的浓厚的民族风格和地方色彩，总容易引起游览者们的极大兴趣。古典园林的画意诗情，常常就出在这些好象微不足道的建筑小品上。
　　亭，是古典园林造园普遍使用的一种建筑形式。它小巧灵活，形体多样，最具有民族风格和地方色彩，用来点缀风景也最容易出效果。造园家对它从形体设计，选址定位建筑施工，到油饰彩绘，都作为珍品精心处理。苏州拙政园单是中园部分，就应心遂意地布置了上十座亭子，各个形体优美，选址适宜，寓意不同，无处不恰到好处。游览拙政园不说观赏别的景物，单是这些亭子也足以使你欣赏不已。
　　园林中的亭子多数都建在游览线上，或者山的次峰，水际岸边，竹荫深处。“谁家亭子碧山巅”，亭子给碧山增添了景色，又能诱发游人产生丰富的联想。竹荫深处环境幽雅恬静，是个话少情多的好地方。
　　廊，是古典园林中最精精美的建筑形式之一，有单廊、复廊、双层复道廊等多种形式，起连接建筑物，分隔空间，造成景观，引导游人循廊揽胜的作用。最为壮观的是北京颐和园、北海公园等皇家园林里的廊。颐和园的彩绘长廊蜿蜒七百多米，计二百七十三间。它倚山面水，东起乐寿堂，西至清晏舫，把山前沿湖的排云殿、宝云阁、听鹂馆等七座主要建筑联结到一起，一面是苍翠的万寿山，一面是幽静的昆明湖，构成一条风光绮丽的游览线。从龙王庙隔水望去，它又似镶嵌在山水之间的一条花边彩带，越发显出皇家园林特有的雍华气概。若说廊的典雅别致，还数江南园林。南京莫愁湖的回抱曲廊，无锡碧山吟社的垂虹爬山廊，苏州拙政园的水廊，扬州寄啸山庄的双层复道廊，都称得上是至美至妙的佳作。
　　桥，最活泼多姿。由于我国古典园林以山水造景，桥几乎是每园必有。曲桥临水，拱（虹）桥飞天，不独能够加强水意，而且有一种曲尽奇妙的力量。一般情况下的桥，主要是用来沟通道路，园林里的桥除去使用要求，还要适应造景需要。更为有趣的是古典园林里有水架桥，没有水也架桥，这叫旱地水作，目的在于创造一种意境。扬州个园秋山半腰用汉白玉架了两座跨步涧桥，形到意到，情趣盎然。
　　榭，是建在小水面岸边紧贴水面的小型园林建筑，也有叫它水亭的，带有画舫的意味。大的水面就要建阁了。造园家主要利用它变化多端的形体，和精巧细腻的建筑风格表现榭的美。它的作用主要是供人观赏水景，同时也可以造成景观。青山绿水之中有一座茅榭，就会给人们经幽趣风雅的意境。
　　舫，在园林中是一种仿船形水上建筑，船体花厅，工巧雅致，人们都喜欢叫它画舫。从一些园林舫的实例看，有的临岸贴水，象待人登临；有的伸入水中，似起锚待航。南京天王府西花园的画舫，远离岸边，自由自在于风浪之中，寓意深远。记得有这样一副对联：“縠皱波纹迎客棹，问花寻柳到野亭”。这一副集联，既说明了画舫的作用，又饱含着一股娴静之情。
　　台，是我国最早出现的建筑形式之一，用土垒筑，高耸广大，有些台上建造楼阁厅堂，布置山水景物。同文王的灵台是什么样，也许考古家有法看到。不过河北邯郸市却有一座公元前三二五--二九九年，战国时期赵武灵王建筑的一座丛台，也叫武灵台。武灵王在这里观看军事操练，享受歌舞娱乐。迄今还有“天桥雪洞”、“花苑庄阁”等景致，到此一游，大开眼界。至于现代园林里的台，主要是供游人登临观景，除了通常的楼台，有的建在山岭，有的建在岸边，不同的地点有不同的景观效果。北京恭王府萃锦园里有一座高耸的湖石假山，山顶上置了一座台，名收邀月台。“举杯邀明月，对影成三人”，造园家供用古诗的意境造台，此处可算达到了神形俱妙的程度。
　　古典园林里的墙是很美的。在通常情况下，墙的形体比较简单，砌得也比较粗糙。园林里的墙却是被艺术化了的，它的形体之美，足可以与廊争高下，人们美称它为花墙、粉墙、游墙。游墙依山就势，迂回曲折，犹如蛟龙盘山过水，蜿蜒不已。
　　园林墙体上，往往饰有花窗、景洞，一方面有利于通风采光，更重要的是使墙体两面景物相互资借，增加景物层次，扩大园林空间，让游览的人们感到园内有园，景外有景。无锡蠡园的千步长廊的廊壁上，精心构造了八十九座花窗，图案各异，蔚然壮观。苏浙一带还喜欢把墙粉白，这样以白色粉墙作“纸”，墙前栽竹置石，构成一幅幅典雅小景，也见匠心独具。
　　为了加强景观，造园家还精巧地把廊与墙结合起来，造成单墙廊、复墙廊。复墙廊是依墙两边建廊，而后面廊造景。无锡寄畅园锦汇漪的墙廊处理和依廊布置令人折服。进门是一道墙廊，墙廊临水，曲折有致，依廊环水布置了知鱼槛、七星桥、郁盘、涵碧、嘉树堂，以及对面的鹤步滩、八音涧、九狮台等景观。廊墙后面植树石花木，透过廊壁上的景洞，框成一幅幅图画象嵌在墙上似的。特别是墙后有几棵大树高出墙头，看上去好象墙后还有偌大地方，其实只不过三五步。就在这样一个不大的空间，得心应手地完成一组新、奇、巧、绝的景物布置，充分体现了江南园林造园艺术的高超。
　　古建筑的美构成了园林主要景观。从造园的角度看，土建竣工只能算是完成了漂亮的外壳，剩下的还包括十分讲究的内部陈设布置和外部环境的掩映衬托。厅馆内部陈设布置，以家具、古玩、字画、盆景为基本材料，按照一定程式布置。这种程式主要来自长期的封建礼仪，能够有典雅的气氛，充实的空间，从一堂家具几样摆设，能够看出主人的志趣爱好和生活方式。上海淀山湖风景区新近落成了一座“潇湘馆”，据说园林工作者特意到常熟市订制了一套红木家具，又办了笔墨纸砚和药罐瓷碗一些小件，准备依照《红楼梦》小说描写的样子，布置一个林黛玉居住的生活环境，让游人观看之后仿佛进入大观园的境界。
　　另外，我国劳动人民擅长的镶嵌艺术，也被引用到造园上来，主要见于路面铺设和墙面嵌缀。墙面嵌缀以园记、古人诗画、游记、碑帖为主要内容，以石刻、砖刻为基本形式。镇江焦山有“浮玉山”的美称，登上焦山，可以壮观天地，饱览日月，浩瀚长江风光会使你心旷神怡。古人在此驻马停车，曾经留下许多题诗勒石。至今保存在这里的有历代名家碑刻二百六十余块，被誉为"大字之祖"的"瘗鹤铭"就珍藏在这里。此外，令人赞叹的还有在各地园林都可能看到的甬道和院落的嵌缀。它们既铺了路面，又美化了环境，加强了园林气氛。这类嵌缀的用料简单易取，各种形色的鹅卵石、砖料、瓦片都可利用。扬州寄啸山庄有座船厅，四面都有嵌画，厅前是大片的水纹波，点出了“船厅”的主题，厅左右是凤凰牡丹图，左侧是松鹿图，厅后是古钱聚宝。一座厅房四面画，何等雅致美观。列为路面嵌缀之最的，该是北京故宫御花园甬道嵌缀。能工巧匠们筛选出蚕豆般大的鹅卵石，分色用石，沿路一幅挨一幅地铺出数不清的人物故事、花卉鸟兽图，形象的真切，场面的生动，做工的精巧细腻，简直达到令人忘归和不忍下足的艺术效果。

          试论中国古代园林建筑空间处理

    21世纪以来，世界的环境规划与建设进入快速发展时期，而我国传统的古代园林建筑规划设计无疑受到世界大形势的冲击。作者认为其重点在于新的艺术思想年代怎样结合情况来设计中国的园林才是关键，着重于环境优化结构发展主题；同时注意发扬传统文化与现代艺术紧密结合的新观念，要用新的理念去规划设计中国古代园林。
    片石山房位于杨州老城区东南花园巷寄啸山庄(俗名何园，全国著名文物保护单位之内，占地1102.23平方米，建国后曾被几任研究机关占用，除假山，水榭(明楠木厅)外，已夷为平地。经现场分析，片石山房修复设计不是文物折复原，也不是利用现存遗物就事论事，修整开放，更不是重新设计一个园林，而是以边料为参考，以遗迹为依据，以画论为指导进行修复，因为片石山房古代画家石涛所设计，因此中国画对修复设计起到了决定性作用。
    中国人的空间观念可以从老子的一句名言窥见一斑，“蜓填以为器，当其无，有器之用。凿户片房，以为室，当其无，有室之用，故有之为利，无之以为用”。意思是捏土造器皿，器皿之壁仅是空间的边缘，而中间什么都没有的部分才是空间的内涵。空间是两个对立力量和谐而又动态地生存在一起的统一体，它们相互依存、相互作用、相互促进又相互转换。了解了这些对分析与理解作为我国文化魂宝之一的园林无疑有着重要的现实意义。
    片石山房建筑艺术特征不仅仅在于外部造型，更为重要的是空间艺术特征。对虚与实、明与暗、内与外、静与动、开与合、旷与奥等关系的处理，形成了中国园林独具魅力的空间艺术。片石山房建筑的空间处理艺术手法概括起来可分为以下三个方面：
一、空间对比，以小衬大
    对比法则是一切艺术门类普遍遵循的基本法则之一，也是中国园林建筑空间艺术处理的艺术手法的重要方面。这种手法从概念上说很简单，就是将两个以上的不同空间,放在相毗邻的位置上，起构成的相互关系称为空间对比。但是要用“活”用“好”并非易事，从总体布局角度看，可分为不同景区之间空间的对比；景区内不同建筑群之间空间的对比；建筑群内单体建筑之间空间的对比；建筑群单位建筑之间空间的对比；庭院之间空间的对比；以及建筑空间与自然空间的对比等。从空间形式角度看摁扣分为空间大小的对比；空间虚实的对比；空间形体不同的对比；闭锁与开敞空间的对比；内聚与外向的对比等。我国园林建筑师巧妙运用这些对比关系，进行园林建筑空间处理，诞生了许多令人叫决的艺术作品。
    片石山房用地范围有限，在市井之内再创山林之趣。除用微缩造景手法创造出“小中见大”的景观之外，其空间巧妙组合是其成功的关键。比如常用欲扬先抑手法安排空间对比，在主入口部分，或围合、或曲折、或遮障，形成若干小空间而把较大的中部景区放在后面，这样强烈地产生空间对比关系突出表现“小中见大”的艺术效果。苏州留园也是一例，初进入口空间狭长，曲折、闭锁性极强，加上光线较暗，甚感压抑，就在这沉闷的空间之后，柳暗花明，展现了中部主景区大空间豁然开朗，有山、有水、亭、廊、桥、榭点缀其间，视线通透，景致丰富，另人目不暇接，由于前面一串小空间的过渡；使人在感觉上造成了极大的错觉，不愧是空间以小衬大的典范之间。在用地有限的私家园林中，这种空间对比手法常有运用，只是形式不同罢了。整齐排列的一系列内聚的建筑庭院空间虽有差异，但对比关系很不强烈，所以在这些庭院空间内分别采取不同的构景处理手法，才取得了步移景异，富于变幻的空间效果。
    又如皇家园林占地较广，常位于优美的风景地段，原本空间较大，似乎不必象私家园林那样以小衬大，事实上皇家园林常与宫殿相连，象私家园林与住宅相连一样，从总体结构上看是相同的。园林一般不单设入口，而是由宫殿部分进入。这样前面宫殿区的建筑空间严整有序，院落空间封闭，转折后进入空间开朗的自然风景中，顿觉开朗，有限的人工建筑庭院空间与无限的自然山水空间构成了强烈的对比关系，使人为之一振，美不胜收。在保存较为完好的北京颐和园与承德避暑山庄等大型皇家苑囿作品中明显地表现出前殿后苑，空间骤变形成对比的关系。
二、时空结合，形成序列
    片石山房建筑空间序列的实质便是在三维空间基础上引入时间因素，即空间序列的构成是四维空间的创造。
    陶渊明在《桃花源记》中描述到：“林尽水源，便得一山，山有小口，仿佛若有光，——复行数十步，豁然开朗。”这里给我们展示了强烈对比的景观空间。中国园林建筑的空间组合上，在整体规划布局阶段便拟定在一定的游览路线上，有前后次序地进行连续性空间展示，构成了美似中国画长卷式的空间序列。
    片石山房空间序列的组合归根结底是游览路线的组织，我们可以根据游览路线组织形成的不同，将空间序列的组织分成以下几种形式：
    第一种是串联的规整式。传统的宫殿、寺院及民居建筑空间序列则不能组织的知比对称，必须在规整中求得变化，才能富有自然趣味。北京故宫乾隆花园正是这样的例子，五进院落沿一条串联严整的轴线展开，而院落本身都采取不对称布局造景，且大小旷奥度各不相同，互为对比，构成阴阳明暗、富有节奏的空间序列，在这一序列变化中第四进空间院落借高大符望图形成高潮。
    第二种是闭合的环绕形式。这种形式广泛运用于私家园林和皇家园林的园中园，如苏州的网师园、畅园，以及颐和园中谐趣园、画中游等皆属此类，属这类空间序列组织形式的园林建筑布局具有的共同特征通常是沿周边布局，在中部围成一个面积较大的中心空间，中心空间都用水面布置，既能隔离，又能通透，达到扩大空间，丰富园景的目的：出入口偏于一角，并以山石等景物遮住视线：以游廊限制入园路线，几经转折后到园中部，顿觉豁然开朗，形成高潮：转折后入尾部小空间构成结景。
    第三种是中心辐射形式。这种形式的特点某个集中内向的院落空间为中心向四周辐射，产生许多小的建筑院落空间，构成众星捧月之势。通过中心空间，分别进入其他各小空间，即中心空间成为连通各个空间的枢纽。承德避暑山庄的梨花伴月正是这种序列空间的代表，他的结合地形，因势而构。主体建筑加两侧爬山廊围合成中心院落，“永怡居”居中，前半部分以水面为中心，由此辐射出其他四个小型空间来。虽顺坡对称布局，但每个空间景致不同，各具特色。又如北海的画舫斋以中部的水庭院为中心四周分布着特色不同的园林小院，对此强烈。苏州留园石林小院由中心空间进入各个小院，形态、大小各不相同，再分别植以不同花木，自然情趣盎然。或竹影班驳，或蕉声切切，或退绣球烂漫，四时之景有别，十分巧妙。
    以上组织三种空间序列的组织形式皆属游览路线较为明确的。实际上就皇家园林和大型的私家园林整体而言，园林建筑空间绝非单一的序列形式，总是多种形式并用，极为复杂。由此可见大型园林中的园林建筑构成空间序列实际是一种综合式的空间组合，是几种“子序列”的综合运用，所以往往可有多种游览路线的组织方式，而且都能借空间变化而产生步移景异、抑扬顿挫的观赏效果，只是以其中一、两种路线组织形式的空间序列更加精彩。
三、步移景异空间优化
    步移景异是片石山房的造园手法。景物随着人的移动而时隐时现，空间在这种变化中而产生情趣，在中国园林中已司空见惯。常用的手法是，利用地面的高差，很好的配置树木，在相当于人视线高度的墙壁上，设置一些漏明窗，在人前进的道路上不断设置门洞、弯道等。这种布景方法，使人的注意力不断分散在左右两侧，让景色一闪而现，一度又看不到了，然后又豁然出现。就像小说情节中的伏笔一样，使人产生悬念，吸引人不断前进。
    片石山房外部空间设计应该从中国造园手法中吸收一些营养。本来一般无奇的景物，透过花窗就变得生动有趣，这一原理，就像是由照相机的观景孔望出去一样。观景孔或花窗把自然景物进行了取舍，景色由于非常紧凑而显得异常美丽。尤其是花窗，花窗的窗格本身在近景上形成分格的构图，近处下垂的枝叶，远处笼统的景致，都透过花窗的一收束，形成了有尺度感的空间。
    花窗的功能还有点像画框，画框内的景色与画框外的墙壁形成前列的疏密关系，形成一种最为简洁明快的形式。类似于画框的建筑形式还有我国的牌坊，牌坊不光在外部空间中起一种方位的限定作用，而且几个牌坊组合在一起时，还能起到序列空间的作用。过去人们常说的四牌楼，就是在十字路口的每一条街上都设置一个牌楼。四个牌楼组成一个弯曲的序列空间。由于牌楼设置在空间中，作为画框而收束远景，牌楼的造型比较简洁，给路人暗示其纪念性。
    外部空间设计中，西方技法与中国技法最大的区别之处在于：西方空间给人提供一个可以一览无余观看全貌的环境，而中国空间则是把景点分割成无数个小元素，有控制地一点一点给人看到。现在许多空间都是集东西方的特点为一体，在一个开敞的大环境中，创造一些弯弯曲曲的道路。道路的铺石配置，就像是一曲写在地面上的乐谱。譬如：主要道路宽阔、铺地粗犷，可以让人刷刷刷地急步行走；次要道路弯多、铺地较为精细、耐看，供人们舒畅地漫步。前一种道路像是乐曲中的快板，而后一种道路则是慢板。不光有快板、慢板，在道路的中间或开头结尾处还有一些休息眺望景色之处，相当于乐曲中的休止符。人们在这样一种乐曲般的空间中漫步，完全可以向欣赏音乐一样地去领悟外部空间设计人员的意图，并在领悟空间的过程中对造景艺术进行玩味。
    简而言之，一个外部空间，如果一开始就能让人看到全貌，往往给人以强烈的印象。而一开始不让人靠到全貌，有节制地控制景点，能使人心存期待。这种一点一点掌握空间的布置方法，往往使人感到充实丰富。所以，东西方并用的方法，一方面带来强烈印象，一方面创造充实丰富的空间，是现代空间设计时常用的手法。
    另外在外部空间设计考虑序列空间时，还要注意到空间层次的处理。我们知道，空间是由单一的、两个的或多数复合的等多种形式构成的。考虑空间的顺序，往往是从用途和功能出发来构思的。按照芦原义信先生的归类，空间领域的排列秩序有以下几种形式。
外部的半外部的（或半内部的）内部的；
公共的半公共的（或半私用的）私用的；
多数集合的中数集合的少数集合的；
嘈杂的、娱乐的中间性的宁静的、艺术的；
动的、体育性的中间性的静的、文化的。
    即使在同一外部空间中，由于用途不同，也可以考虑空间的顺序，如果有两个以上的外部空间连续在一起，自然就各自产生了空间的顺序。在外部空间设计时，如果能细致地考虑空间，也就是像设计建筑的内部空间一样周密地布置，赋予各个空间功能，那么外部空间环境就能给人提供一种温馨实用的场所。
    园林建筑是园林的重要组成部分，它与山、水、植物有机结合，情景交融，构成优美的风景画卷。“源于自然而高于自然”是中国园林创作的基本思想，而园林建筑正是情景交融的结合点。片石山房建筑的这些空间处理艺术手法不仅运用在现代园林建筑中还在现代城市设计、现代建筑室内设计等方面广泛的运用。
　

[参考文献]：
□ 安昌奎韩志丹《外部空间设计》辽宁科学技术出版社
□ 陈维信《环境设施设计方案》江苏美术出版社
□ 张浪《图解中国园林建筑艺术》安徽科学技术出版社
□ www.tscad.com www.landscapist.com
作者：spiderxm

浅谈中国古典园林建筑的功能与类型
　
　　中国古典园林是建筑、山池、园艺、绘画、雕刻以至诗文等多种艺术的综合体。其作用，一方面具有可观、可居，另一方面使园林移步换景、渐入佳境，同时，更具有画龙点睛的作用，在我国现存的古典园林中，保存了大量的建筑艺术瑰宝。它不仅是人们审美要求的体现，也是特定历史时期文化、权力的象征，具有不可替代的功用价值。可见，中国古典园林建筑的文化博大精深。下面，结合古代园林建筑实际情况，就古典园林建筑的功能和类型问题谈点粗浅的看法。
一、中国古典园林建筑的功能
　　园林建筑按照所属性质和地域的不同，风格也有很大的不同。皇家园林建筑体量大，装饰豪华，色彩金碧辉煌，表现出恢弘的皇家气派。而江南园林建筑突出“玲珑、活泼、通透、淡雅”，将秀丽、雅致的风格表现得淋漓尽致。尽管风格迥异，但建筑在园林中的作用却基本相同，主要概括三个方面：一是突出其实用性。根据人们的休憩及活动需要而设置，如亭、榭，即可供人停留赏景，又可以按需要兼做小卖亭、游船码头等用途。二是强调其独特性。配合园内风景布局形成的游览路线，在人们视线所达不到地方，园林建筑以其有利的位置和独特的造型，为人们展现出一幅幅或动或静的自然风景画，并与廊、墙、路等形成一定的活动路线。三是提升其园林意境。我国园林通常在园名、匾额、楹联中反映出其意境来。正如《红楼梦》中说大观园：“若大景致，若是亭榭无字标题，任是花柳山水，也断不能生色。”,从而营造了园林意境。
二、园林建筑的特点
　　经过上述功能分析，可以看出，园林建筑有如下特点：
　　1、使用和造景，具有观赏和被观赏的特点。园林建筑既要满足各种活动和使用上的要求，又要符合园林景物布局原则，同时，也要给人们带来感官上的愉悦。因此，园林建筑既是物质产品，也是艺术作品，这就要求园林建筑要适合游人在或动或静中观景，又要使景色富于变化，达到步移景易的效果。
　　2 、为环境服务，与自然景致充分结合。我国古典园林一般以自然山水作为景观构图的主题，建筑只为观赏风景和点缀风景而设置。园林建筑是人工因素，与自然因素有对立的一面，但如果处理得当，也可使自然环境增添情趣，这就要求园林建筑的设置要因地制宜，充分利用自然地形、地貌，做到布局上依形就势。这种自然美与人工美的高度统一，正是中国古典园林不断追求的境界。
　　3、园林建筑独立性和组合性。我国的古典园林建筑一般体量较小，按大小、形状不同，具有不同的功能，根据使用上的需要，既可独立设置，又可用廊、墙、路等不同的建筑组合成一个群体，这种组合群体形成了富于变化的建筑外形轮廓，使建筑与风景相得益彰。
三、我国古典园林建筑的类型及应用
　　中国古典园林在设计时采用了浓厚民族风格的各种建筑物，将建筑物与自然环境相一致。因此，其类型十分丰富，主要有亭、廊、榭、桥、墙、舫以及花架、小品等多种类型。
　　1、园亭。是供游人休息和观景的园林建筑。它的特点是周围开敞，在造型上相对小而集中，常与山、水、绿化结合起来组景，作为园林中“点景”的一种手段。亭的体量虽不大，但形式多样，其造型取决于它的平面形状、平面组合和屋顶形式。亭具有丰富变化的屋顶形象和轻巧、空灵的屋身以及随意布置的特点，很适合“观景”和“点景”建筑的需要。单体亭的形式有四方亭、圆亭、多角亭等形体，在亭与亭、廊、墙、房屋的结合上，又创造出了重檐、三重檐、攒尖顶、歇山顶及组合亭等。亭多布置于主要的观景点和风景点上，或作为主体建筑陪衬。在规模较小的私家园林中，亭常常成为组景的主体和园林艺术构图的中心。在一些风景游览胜地，则成产增加自然山水美感的重要点缀。设计中经常运用“对景”、“框景”、“借景”等手法，创造风景画面。
　　2、园廊。屋檐下的过道及其延伸成独立的有顶的过道称为廊。它不仅是联系室内外的建筑，还常成为各个建筑之间的联系通道，是园林内游览路线的组成部分。它既有遮荫蔽雨、休息、交通联系的功能，又起组织景观、分隔空间、增加风景层次的作用。廊的形式和设计手法丰富多样。按结构形式分有双面空廊、单面空廊、复廊、双层廊和单支柱廊等五种，按造型及所处环境可分为直廊、曲廊、回廊、抄手廊、爬山廊、叠落廓、水廊、桥廊等。
　　3、水榭。它是供游人休息、观赏风景的临水园林建筑。其典型形式是在水边架起平台，平台一部分架在岸上，一部分伸入水中。平台跨水部分以梁、柱凌空架设于水面上。平台临水部分围绕低平的栏杆，或设鹅颈靠椅供坐憩凭依。平台靠岸部分建有长方形的单位建筑，面水的一侧是主要观景方向，常用落地门窗，开敞通透。既可在窒内观景，也可到平台上游憩眺望。屋顶一般为造型优美的卷棚歇山式。
　　4、园桥。即园林中的桥，可以联系风景点的水陆交通，组织游览线路，变换观赏视线，点缀水景，增加水面层次，兼有交通和艺术欣赏的双重作用。园桥在造园艺术上的价值，往往超过交通功能。在自然山水园林中，桥的布置同园林的总体布局、道路系统、水体面积、水面的分隔或聚合等密切相关。其位置和体形要和景观相协调。大水面架桥宜宏伟壮丽，小水面架桥宜轻盈质朴。水面宽广，桥宜较高并加栏杆，水面狭窄，桥宜较低并可不设栏杆。水陆高差相近，宜平桥贴水，过桥有凌波信步亲切之感，水体清澈明净，桥的轮廓需考虑倒影，地形平坦，桥的轮廓宜有起伏，以增加景观的变化。园桥的基本形式有平桥、拱桥、亭桥、廊桥、汀步等。
　　5、园墙。园墙在园林中起划分内外范围、分隔内部空间和遮挡劣景的作用。精巧的园墙还可装饰园景。中国古典园林中，按材料和构造可分为版筑墙、乱石墙、白粉墙等。分隔院落多用白粉墙，墙头配以青瓦。用白粉墙衬托山石、花木，犹如在白纸上绘制山水花卉，意境尤佳。园墙的设置多与地形结合，平坦的地形多建成平墙，坡地或山地则就势建成阶梯形，为了避免单调，有的建成波浪形的云墙。此外，中国古典园林中，园墙还通常设有洞门、洞窗、漏窗以及砖瓦花格进行装饰。
　　6、舫。依照船的造型建在水面上的园林建筑物。供游玩宴饮、观赏水景之用。舫是中国人民从现实生活中模拟、提练出来的建筑形象。处身其中宛如乘船荡漾于水中。舫的前半部多三面临水，船首常设有平桥与岸相连。舫的基本形式同真船相似，一般分为船头、中舱、尾舱三部分。船头作成敞棚，供赏景用，中舱最矮，是主要供休息、宴饮的场所，舱的两侧开长窗，坐在里面有宽广的视野，后部尾舱最高，一般分为两层，下实上虚，上层状似楼阁，四面开窗以便远眺。舱顶一般作成船篷样，首尾舱顶则为歇山式样，轻盈舒展，成为园林中的重要景观。
　　7、园林小品。是园林中供休息、装饰、照明、展示和为园林管理及方便游人之用的小型建筑设施。一般没有内部空间，体量小巧，造型别致。园林小品既能美化环境，丰富园趣，为游人提供文化休息和公共活动的方便，又能使游人从中获得美的感受和良好的教益。
　　总之，古代园林建筑以其独具匠心的艺术构思、精湛的工程技术手段、富于哲理的审美思想展现在世人面前，其丰富的外在表现形式着实影响着园林整体美观，要继承和发展古代园林风格关键要在与环境、景致相和谐上下功夫，努力做到因势、随形、相嵌、得体，着力创造出千姿百态的园林景观，从而达到“虽有人作，宛自天开”的艺术境界，为人类创造出更加美好的艺术环境打好基础。

文章来源:中国景观艺术网
　